Funaná – Das nationale Erbe der Kapverden
Am vergangenen Sonntag, den 14. April, wurde die Funaná zum nationalen Kulturerbe erklärt. Diese Anerkennung ist der Tatsache geschuldet, dass funaná eine der größten Referenzen der traditionellen kapverdischen Musik ist, und auch, weil sie tief in der traditionellen Kultur des kapverdischen Volkes verwurzelt ist.
Obwohl es viele Erklärungen für die Bedeutung des Namens „funaná“ gibt, ist bekannt, dass der Name dieser Musikrichtung eine Kombination aus zwei Namen ist: Funa und Naná, und dass funaná vielleicht mit diesen beiden Personen begann.
Es wird angenommen, dass Funaná im Inneren von Santiago, der zentralen Insel des Archipels, im späten 19. oder frühen 20. Jahrhundert entstanden ist. Im Laufe seiner Geschichte hat dieses Musikgenre verschiedene Wandlungen durchgemacht und Elemente aus anderen Musikgenres wie der Mazurka, dem Walzer und dem Samba übernommen.
Und die Künstlergruppe Bulimundu war diejenige, die die Funaná revolutionierte, indem sie sie vom traditionellen Stil mit Eisen und Mundharmonika zu einem innovativen Stil mit einer Mischung aus Gitarre und Schlagzeug brachte.
Im 20. Jahrhundert gewann die Funaná noch mehr an Popularität und wurde zu einem Symbol der kapverdischen Kultur und des Widerstands gegen die koloniale Unterdrückung. Und im Laufe der Zeit hat dieses Musikgenre einige Entwicklungen und neue musikalische Einflüsse erfahren, was zur Entstehung des bekannten und berühmten „Cotxipó“ geführt hat, sozusagen eine „modernere“ Version der Funaná.
Es muss jedoch gesagt werden, dass zwischen funaná und batuke, zwei traditionellen kapverdischen Musiken, batuke die älteste und bekannteste ist. Die Anerkennung, die der funaná an diesem Wochenende zuteil wird, ist daher auf die Aufwertung dieses Musikgenres als wichtiger Teil der Entwicklung und Erhaltung der nationalen und sogar internationalen Kultur zurückzuführen.
Und wir machen hier eine Klammer auf, um zu sagen, dass die Insel Santiago die einzige ist, die dieses traditionelle Musikgenre produziert und fördert, das heute zum nationalen Kulturerbe gehört.
Eigenschaften von funaná
Funaná hat einen binären und variablen Rhythmus, der schneller oder gemäßigter sein kann. Diese einzigartige Eigenschaft schafft ein pulsierendes, ansteckendes Gefühl, das zum Tanzen einlädt. Das diatonische Akkordeon, das auf den Kapverden „Gaita“ genannt wird, ist das zentrale Instrument der Funaná. Seine lebhafte Melodie und seine markanten Harmonien bestimmen den authentischen Klang des Rhythmus.
Das Ferrinho, ein metallisches Perkussionsinstrument, gibt den Rhythmus der Funaná mit Präzision und Energie vor. Seine perkussiven Klänge leiten den Tanz und halten den Beat ansteckend.
Die Funaná-Melodie zeichnet sich durch steigende und fallende Noten aus, die einen dynamischen Klang voller Emotionen erzeugen. Sänger können die „sforzando“-Technik anwenden, bei der bestimmte Noten betont werden, um den musikalischen Ausdruck zu verstärken.
Die Texte von Funaná behandeln eine Vielzahl von Themen aus dem täglichen Leben der Kapverdianer, von Glück und Traurigkeit bis hin zu Sozialkritik und Reflexionen über das Leben. Die moderne Funaná enthält auch zeitgenössische Themen, die die aktuellen Realitäten des Landes widerspiegeln.
Funaná ist mehr als nur Musik und Tanz, Funaná ist die Seele der Kapverden, pulsierend mit ansteckender Energie, unwiderstehlichem Rhythmus und Texten, die von der Realität der Kapverdianer erzählen.
Der Funaná-Tanz
Dieser Musikstil ist ein lebendiger und ansteckender Tanz, bei dem sich die Hüften und Schultern mit Energie und Freude zum Rhythmus der Musik bewegen. Es ist daher üblich, einen Hauch von Verspieltheit und Flirten in den Bewegungen der Tänzer zu sehen.
Funaná kann einzeln getanzt werden, um die individuelle Freiheit auszudrücken, oder mit einem Partner, um Momente der Interaktion und Improvisation zu schaffen. Das Tanzen zu zweit ermöglicht es Ihnen außerdem, verschiedene Choreographien zu erkunden und zeigt die Verbindung zwischen den Tänzern.
Funaná wird in der Regel bei gesellschaftlichen und kulturellen Veranstaltungen getanzt, bei Aufführungen sowie bei Feierlichkeiten wie Hochzeiten, Taufen, Konfirmationsfeiern oder gesellschaftlichen Zusammenkünften.
Es sei darauf hingewiesen, dass die Funaná als eines der wichtigsten Symbole der kapverdischen Kultur und Identität und ihrer Geschichte gilt. Der Rhythmus und die Texte spiegeln die Stärke des kapverdischen Volkes, seinen Widerstand, seine Errungenschaften und seine Fähigkeit zur Überwindung wider.
Als Kuriosität seien hier einige der großen Namen der Funaná genannt, wie Codê di Dona, Cema Lopi, Katxas di Bulimundu, Ferrro Gaita, Zeca de Nha Reinalda, Belo Freire, Catuta Branca und Ze Espanhol. Es ist wichtig zu erwähnen, dass letztere der Kreation der Funaná und den Tänzen eine neue Dynamik verliehen haben, was unweigerlich zu einer Abkehr von der traditionellen Funaná geführt hat.
Doch trotz der „Neuerungen“, die an der Funaná vorgenommen wurden, ist eines sicher: Die Funaná erfreut und verzaubert nach wie vor jeden, der diese einzigartige, lebendige und ansteckende Musikrichtung liebt.
